廣東音樂餓馬搖鈴，廣東音樂餓馬搖鈴演奏

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于廣東音樂餓馬搖鈴的問題，于是小編就整理了2個相關介紹廣東音樂餓馬搖鈴的解答，讓我們一起看看吧。

廣東音樂特點？

廣東音樂是一種標題音樂，結構上以簡馭繁。它以器樂的豐富音樂和寬廣的音域，以及表現手法的豐富多變，因而地方色彩濃郁，有特殊的藝術魅力。

廣東音樂擅長于生活小境的描摹，對傳統的生活情趣無不流露著關注。對自然景物的描寫，常常帶給娛樂的感受。

短小精悍，風格多輕快活潑，纏綿細膩，流暢動聽廣東音樂是一種標題音樂，結構上以簡馭繁。它以器樂的豐富音樂和寬廣的音域，以及表現手法的豐富多變，寫景、抒情、狀物，因而地方色彩濃郁，有特殊的藝術魅力。

廣東音樂擅長于生活小境的描摹，對傳統的生活情趣無不流露著關注。

欣賞它，并不一定要在其中發現重大的社會人生主題，而對自然景物的描寫，常常帶給娛樂的感受。

早期樂曲，音符較散，節奏也缺少變化，在長期的發展中，逐漸形成新的特點，在曲調進行中加有多種裝飾音型，稱做“加花”，音色清脆明亮，旋律流暢優美，節奏活潑歡快。1921年以前是廣東音樂的形成時期，它最初形成于清末民初（二十世紀始），發展迅速，不久即風行全國，在港、澳及東南亞各國華僑聚居的地方也很盛行。

清末，在廣州市以及珠江三角洲一帶流行著不少“過場”——“又名寶字，即絲弦樂隊當無唱曲時，各弦合弄之譜也”、“小調譜”，廣東音樂即在這些民間音樂基礎上發展起來的。

這段時期使用的樂器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中國樂器，形制與板胡相同，約在明代就出現）、三弦、月琴、笛（或簫）組成，俗稱“五架頭”，又稱“硬弓”。本世紀20年代初至解放前的30年間，廣東音樂創作曲達300多首，其中50余首已流傳于海內外。

主要作品有《旱天雷》、《倒垂簾》、《雨打芭蕉》、《賽龍奪錦》、《餓馬搖鈴》、《平湖秋月》、《步步高》、《鳥投林》、《禪院鐘聲》等。

解放后，廣東音樂又有長足的發展，涌現了不少出色的作曲家和演奏家，創作了一大批新作品。

其中如《魚游春水》、《春郊試馬》、《山鄉春早》、《喜開鐮》等。亦廣為流傳。

賽龍奪錦的曲作者？

《賽龍奪錦》的 曲作者是何柳堂。

何柳堂（1872年-1933年），中國民間音樂家。名森，字與鄉，廣東番禺沙灣人。祖父何博眾是清末著名琵琶演奏家。何柳堂自幼隨祖父學習民族樂器，擅彈琵琶曲；又愛好廣東音樂，經常利用業余時間加以鉆研。

起初介紹和改編一些傳統樂曲，1920年開始創作。著名樂曲《賽龍奪錦》是他的代表作。此外尚有《七星伴月》、《垂陽三復》、《醉翁撈月》、《回文錦》、《梯云取月》等作品。

他常用音樂描情寫景，表現極為生動。其創作手法能夠突破傳統，常有新的樂語；在節奏運用方面也比較新穎獨到，為前人所未有。在廣東小曲的演奏中，他大膽采用跳躍節奏、頓音及嗩吶樂器等，對廣東音樂的發展和創新，起到了推動作用。

自幼受祖父何博眾的熏陶和教育，繼承了何博眾的“十指琵琶”演奏技法。他的作品有《鳥驚喧》、《七星伴月》、《回文錦》、《垂楊三復》、《醉翁撈月》、《玉女思春》、《曉夢啼鶯》等樂曲。

廣東音樂名曲《賽龍奪錦》、《雨打芭蕉》、《餓馬搖鈴》是從祖父“家傳秘譜”到何柳堂，經他整理、再創作，用琵琶演奏在在廣播電臺推出。青少年時期，何柳堂苦心鉆研音樂外，還習武藝，20歲在廣州府考中武秀才。

20年代中期，中年的何柳堂在香港“鐘聲慈善社”任教琵琶和粵曲。并經常到廣州、上海等地演出、教學、錄制唱片，紅極一時。

30年代初，晚年的何柳堂，出版了一本石印的《琵琶曲集》（1931年）。后來回到家鄉沙灣，患上肺病，生活清貧，1933年病逝，終年59歲。

到此，以上就是小編對于廣東音樂餓馬搖鈴的問題就介紹到這了，希望介紹關于廣東音樂餓馬搖鈴的2點解答對大家有用。