二胡獨奏二泉映月曲譜，二胡獨奏二泉映月曲譜完整版

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于二胡獨奏二泉映月曲譜的問題，于是小編就整理了2個相關介紹二胡獨奏二泉映月曲譜的解答，讓我們一起看看吧。

用文字寫出的二泉映月演奏技巧？

《二泉映月》的樂譜極為復雜,每個音符都要經過精準的把握,精準的品位要求,才能最終完美演出,在演奏過程中,要刻意強調每一拍,特別是和弦區間,它們表現出來的起伏,可以表達出情感空間以及激情氣氛。

另外,在演奏《二泉映月》時,也涉及一些型式的樂譜,樂手要避免死腔,要不斷變換節奏、變換吐氣力度,有時候要添加節拍,使曲子變得多姿多彩,把樂曲演繹出不同的風格

1、要練好《二泉映月》基本功一定要扎實，畢竟它屬于頂級曲目，阿炳老前輩創作了此曲，他在演奏中融入了多種演奏技法：

（1）曲中大量的使用了定把滑指滑音，采用定把滑指的演奏方法，即一段旋律盡量在一個把位中演奏，就是虎口在原把位不變動，只用手指上下滑動按弦，聽起來剛勁有力，這是阿炳獨特的演奏風格。（2）在《二泉映月》中的長拍坡弓，每個延長拍都有右手一個輕晃動發出的節拍律動感，如一位飽受滄桑的老人拉著二胡一步一律動的情景。

（3）曲中的抖弓（顫弓）別具特色，將樂曲情感一下子推向了高潮。抖弓練習時用弓稍部分，擦弦長度為半寸，由肩部為支點，右臂持弓伸展抖動而帶動弓毛與琴弦快速摩擦發音，在《二泉映月》演奏中由弱到強再到極強，要有蒼桑、悲涼和苦難感。

（4）在《二泉映月》樂曲中，空弦“5”的上面標有“+”，這是一個拔弦符號，這種手法有的稱作“帶起”。空弦“5”這個音，其實并不是拉出來的，而是用按弦手指“帶”出的“5”。在做“帶起“時手指要把琴弦按實，弓毛貼在里弦，到節拍時手指輕輕一帶，帶出的“5”音要清脆、純凈。

2、注意的段落。要完全的理解曲子。全曲延綿起伏，要用心去體會、去演奏。《二泉映月》曲子的開頭好使訴說口難開，慢慢切入主題，有時傷感、有時悲憤、有時歡快。給人的感覺就像一位老人向你訴說著他一生的苦難遭遇及滄桑歲月，將一肚子怨氣宣泄之后，感覺無比輕松，隨后心情逐漸恢復了平靜，漸漸的消失在夜幕之中。所以說深刻地理解了曲子的感情，才能演奏好曲子。

阿炳6首名曲？

做為一個草根藝術家，阿炳音樂的傳播方式，就是街頭巷尾的談唱。如果活在當下，阿炳的成就顯然不止于此。

他著名的六首曲目是:

《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》6首樂曲。

分別是《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》。 

阿炳因為1950年那次錄音保留了他創作的六首樂曲：即今天已為世人所熟知的二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》，琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》。這是一件萬幸的事情。作為民間藝人，他艱苦的一生也許只是有史以來無數血淚人生其中的一次。

二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》和琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》六首。 華彥鈞(1893-1950),即阿炳,出生于無錫市,民間音樂家,正一派道士,因患眼疾而雙目失明。是中國杰出的一位民間音樂家。 阿炳刻苦鉆研道教音樂,精益求精,并廣泛吸取民間音樂的曲調,一生共創作和演出270多首民間樂曲。

到此，以上就是小編對于二胡獨奏二泉映月曲譜的問題就介紹到這了，希望介紹關于二胡獨奏二泉映月曲譜的2點解答對大家有用。