雙手開出幸福泉獨奏曲，雙手開出幸福泉曲目介紹

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于雙手開出幸福泉獨奏曲的問題，于是小編就整理了2個相關介紹雙手開出幸福泉獨奏曲的解答，讓我們一起看看吧。

揚琴最有名的曲？

《春到清江》是近代優秀的揚琴創作曲，描寫了春天來臨的清江兩岸，萬物復蘇和一派生機勃勃的景象。樂曲將主題進行多種手法的變奏，在情緒和節奏上也有著強烈的對比，隨著音符的流動，使人進入詩情畫意中。

清江是長江的支流，古名夷水，因河水清澈而得名，有“八百里清江美如畫”的盛譽。《春到清江》，描寫的就是清江美麗的春天景色。樂曲一開始，揚琴奏出一段非常抒情的散板引子，勾畫出一幅春水如藍、春雨如酥、春花如笑、春山如舞的春景。

寫實油畫有什么不錯的作品嗎？

寫實油畫有什么不錯的作品嗎？

坦誠的講，寫實油畫中的優秀作品實在太多了。可以這么說，自油畫誕生以來到今天，在所有傳世的經典的世界名畫中，寫實油畫占了一大半。比如達芬奇的《蒙娜麗莎》、米開朗基羅的《最后的審判》、拉斐爾的《西斯廷圣母》、喬爾喬內的《入睡的維納斯》、提香的《田園合奏》、魯本斯的《三美神》、倫勃朗的《夜巡》、戈雅的《裸體的瑪哈》、安格爾的《泉》、庫爾貝的《采石工》、布格羅的《維納斯的誕生》、柯里爾的《馬背上的葛瓦黛夫人》、維安的《洗浴的希臘貴夫人》、格維德的《雅典娜女神》等等，都是油畫愛好者耳熟能詳的非常有名的寫實油畫。

油畫誕生于十五世紀，正逢歐洲文藝復興鼎盛時期。當時以達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等為代表的油畫藝術家創立了以構圖嚴謹造型精準真實還原客觀物象原貌的“寫實”為主要表現手法和創作原則的古典主義寫實油畫。自此，寫實油畫一直作為油畫藝術的主流，主導和引領著油畫的發展。在600多年的歷史沿革中，產生了大量優秀的寫實油畫作品。

十九世紀下半葉至二十世紀，印象主義油畫和抽象主義油畫相繼產生以及之后現代油畫的發展，改變了以古典主義和新古典主義油畫為代表的寫實油畫“一統天下”獨領風騷的格局，但寫實油畫仍然做為油畫的主要流派延續至今，而且產生了超寫實油畫，寫實油畫一直是最受人們喜愛的油畫表現形式。

遠的不說，我們當代的油畫家也創作了許多膾炙人口的優秀寫實油畫，比如羅中立的《父親》、陳逸飛的《江南記憶》、陳丹青的《西藏組畫》、楊飛云的《靜物前的姑娘》、冷軍的《小姜》、蘇新的《新十二花神》、李壯平的《東方神女-山鬼》等等。

這幅超級寫實油畫《屎殼郎》是俄羅斯著名畫家伊利亞?卡巴科夫的作品，畫家今年85歲，是俄羅斯目前身價最貴的畫家。這幅畫2008年在英國倫敦以629萬美元拍賣。如果了解油畫藝術一定能看出端倪，它與中國冷軍等寫實畫家的畫法完全不同。這幅畫可貴之處是精細和粗獷收放自如，無論是造型、質感還是光色都技法嫻熟，既逼真細膩，又有筆觸概括。超級寫實卻筆觸酣暢淋漓，處處又表露出繪畫的痕跡，完全不同于高像素照片的感覺，這是畫家很難達到的高度，這才是油畫的魅力。

筆者自創編寫，商用轉發需告知。

今天給大家介紹一個以寫實為主要特征的古典主義繪畫的集大成者，他將古典主義能做的都做完了，即便后來20世紀發展出“超寫實主義”，也只是純粹的技法，在繪畫理念、藝術思想上貢獻并不大。可以說，以寫實為主要特征的古典主義在他這里劃下了句號。

雷尼（1575-1642）是意大利學院派畫家，他很好的繼承了文藝復興時期拉斐爾的藝術成果，因此被稱為“巴洛克時期的拉斐爾 ”，在他之后，意大利再無繪畫大師，雷尼代表著意大利盛極而衰之前的最后頂峰。

↑ 圭多·雷尼 - 《頭戴荊棘的耶穌》

↑ 圭多·雷尼 - 《圣西西莉亞》

↑ 圭多·雷尼 - 肖像畫

雷尼繪畫的標志性特色是仰望星空式發呆。他的宗教畫、肖像畫中的人物，常常呈現仰望星空的姿勢，有一種翻白眼似的感覺。這種“ 雷尼式翻白眼 ”，背后的原因是宗教。畫中人物仰望的其實是神明和上帝，這樣的姿態代表著強烈的信仰。雷尼筆下連耶穌也是頭戴荊棘，仰望天父，這點和達·芬奇畫作中很多人物手指天空的動作異曲同工。

到此，以上就是小編對于雙手開出幸福泉獨奏曲的問題就介紹到這了，希望介紹關于雙手開出幸福泉獨奏曲的2點解答對大家有用。