二胡繡金匾獨奏伴奏，二胡繡金匾獨奏伴奏帶

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于二胡繡金匾獨奏伴奏的問題，于是小編就整理了1個相關介紹二胡繡金匾獨奏伴奏的解答，讓我們一起看看吧。

時代的藝術會不會隨著時代的褪色而褪色？

時代是激發藝術創作活力。古往今來，許多能夠被稱為經典的藝術作品，往往因為鮮明的時代特征，反而具有了超越時代的永恒魅力。

無論時代如何發展，無論是傳統藝術還是時代藝術永遠都不會褪色的。

藝術本身具備人類文明進程的“時代印記”的特殊功能。法國史學家丹納在《藝術品的本質》中寫道：“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確的設想他們所屬的時代的精神風貌和風俗概況。這是藝術品最后的解釋，也是決定一切的基本原因。”清代大畫家石濤有句名言“筆墨當隨時代”，大學者王國維也曾說過“一代有一代的藝術”。這些都充分說明了藝術品與生俱來的時代屬性。

然而，隨著人類社會文明進程的不斷深入，藝術價值觀、藝術表現形式以及藝術批判等，也會因時代的變化而變化。

因此，歷史的長河里，一些與當下藝術有著積極意義的藝術作品會更加熠熠生輝，也會有一些藝術會逐漸作為一種歷史封存，失色、褪色。（圖一：郭石夫《寫意牡丹局部》圖二：安君康《花間一曲奏陽春》

時代的藝術會不會隨著時代的褪色而褪色？

何謂“時代的藝術”？哪個時代的？中國的還是外國的？遠古的還是現代的？……

空洞的概念咱不懂，也不會寫。我70生人，受時代影響，從小就喜歡文藝，大半輩和文藝打交道。今憶苦思甜，僅就毛澤東時代的藝術談談自己的看法。

毛主席說過：我們的文學藝術都是為人民大眾的，首先是為工農兵的，為工農兵而創作，為工農兵所利用的。

事實也是如此：

75年讀幼兒園，免費的。阿姨拿著糖，求我上學:“來幼兒園玩，給你糖吃”。學會的第一首歌是《東方紅》。玩游戲時頭戴五角星軍帽，手拿紅櫻槍，腳穿稻草鞋，齊步一二一，"突突殺嘿！……"，刺向敵方"稻草人"。齊聲吶喊:"紅星照我去戰斗……打倒土豪分田地……"。百看不厭的名畫是《誰是最可愛的人》，盡管不知抗美援朝是啥回事。看過的電影是《紅孩兒》、《洪湖赤衛隊》，動畫片是《三打白骨精》。歌舞劇是《白毛女》，當演到王世仁用針刺向白毛女的臉時，我情不自禁地哭了，捂著臉，被嚇得不敢直視，至今記憶猶新。京劇《打漁殺家》、《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家浜》……等等都觀看過。公社、大隊、各村寨自編自演的節目更是家常便飯。最好笑的舞臺劇是《偷牛糞》，偷糞者被社員批斗。(題外話:換現在，牛都沒有，上哪偷去？)

那個年代，文藝的普及可想而知。

每當夜幕降臨，放影機一亮，閃爍的紅五星，飄揚的八一軍旗，工農兵塑造的光輝形象，便神奇地映現在夜空中，令人激動不已。

記得我爸當年是宣傳隊里管樂器和寫劇本的，我隨時可拿二胡、笛子之類把玩。后經深造，至今已可以熟練演奏十幾種中外樂器。自己寫的劇本也曾在縣里獲過獎，閑暇時對對聯，寫寫詩，發點感慨，不在話下。

讀小學后，正式用描紅本寫毛筆字。音樂、美術有老師教。會背“白日依山盡……”、“人之初，性本善……”。看過《江姐》、《挺進中原》、《鐵道游擊隊》等電影。《地雷戰》中看到日本鬼進村殺中國人時，我伏在母親的懷里哭……。

時代的藝術不會隨著時代的褪色而褪色。相反，是時代激發了藝術創作活力，而作品也記錄下了時代的進步和革新。

藝術是時代的產物，古往今來，作為能夠被稱為經典的藝術作品，往往因為鮮明的時代特征而具有了超越時代的魅力。

時代激發了藝術創作活力，藝術可以振奮人們的精神。所以藝術不會隨著時代而褪色。

到此，以上就是小編對于二胡繡金匾獨奏伴奏的問題就介紹到這了，希望介紹關于二胡繡金匾獨奏伴奏的1點解答對大家有用。