二胡獨奏蘭花花敘，二胡獨奏蘭花花敘事曲宋飛演奏

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于二胡獨奏蘭花花敘的問題，于是小編就整理了2個相關介紹二胡獨奏蘭花花敘的解答，讓我們一起看看吧。

跟梁祝協奏曲相似的曲子？

相似的曲子《二泉映月》

《二泉映月》，二胡名曲，是民間音樂家華彥鈞 (阿炳)的代表作。

《二泉映月》作品于20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌制成唱片后很快風靡全國。

這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲"20世紀華人音樂經典作品獎"。

《二泉映月》是民族音樂文化寶庫中一首享譽海內外的優秀作品，是民間器樂創作曲目中的瑰寶之一。

為什么二胡獨奏曲基本是以前創作的？

~~~不管什么事物，都是從無到有，歷史的傳承就是承前才能繼后。二胡作為一個一千多年傳承下來的好樂器，她的遺跡也是值得留戀的，老的東西是國寶，舊的東西是家珍。所以，過來的二胡獨奏曲，被一代代二胡愛好者，和聽眾熟知，苦練，已經成為不可丟棄了寶貝。

~~~在音樂圈中，樂器演奏是一半，聽眾，觀眾是一半，兩半合一，才是個整體。一首二胡曲的被大眾認可，就是流傳廣泛。二胡曲再好，演奏者再優越，如果沒人欣賞，這曲子能往下傳嗎？所以，二胡曲新創作的也不少，可是，在以前流傳下來，經久不衰的老曲比起來，就遜色了，你說它能站的住腳嗎？自古以來，不管什么事物，都是優勝劣汰的，留下的都是“精”品，超過精品的能留下，反之，就得淘汰。

~~~《二泉映月》，以它委婉的曲調，音域的寬廣，技巧的揉入，超越了它之前的所有曲子，才名列前茅，至今無曲超過。《賽馬》以它在快弓上的緊湊，曲子的小巧玲瓏，膾炙人口，上手快，超越了過去的所有曲子，才能占據首位。不可不提的是：后來居上的《戰馬奔騰》，以它技巧的多而超群，激烈的景境，促人奮進的激情，贏得了演奏者，欣賞者的共同認可，才能跟《賽馬》共同占據二胡快弓的冠軍之位。

~~~新曲子想突破這個瓶頸，是非常非常難的，不是不想創作，你行嗎？有把握嗎？所以，新曲子的出現，不容易。什么事都有個“極”限，這個極限不可能是現在吧？

謝邀。

二胡作為中國古代傳承下來的樂器之一，而且在整個歷史長河過程中，從未斷過代，必然是不間斷地有曲子伴隨著它一起走過來，故傳統曲目較多也就不足為奇。

進入到現代以后，實際上二胡獨奏曲的創作從來就沒有停歇過，只是非該領域的人們較少關注而已。另外，隨著這些年我國的改革開放，“五花八門”的文藝快餐越來越多，生活節奏越來越快，可以說是讓人有點兒“眼花繚亂”，沒有更多的時間、精力去參與與自己生活不相關的事情，對二胡演奏的關注自然就更少了。

網上找到一份建國以來的二胡獨奏曲以及比較有代表性的演奏家們的統計資料，供大家參考：

劉天華 《病中吟》、《月夜》、《空山鳥語》、《苦悶之謳》、《悲歌》、《良宵》、《閑居吟》、《光明行》、《獨弦操》、《燭影搖紅》

華彥鈞（阿炳） 《聽松》、《二泉映月》、《寒春風曲》

趙寒陽（龍韻） 《賽馬》、《二泉映月》、《病中吟》

孫文明 《流波曲》

黃海懷 《賽馬》、《江河水》

蔣才如 《北京有個金太陽》、《憶親人》、《川江船歌》

二胡:中國民族樂器。在上一世紀前基本是用于戲曲伴奏，頂多用一至三把。上一世紀初葉劉天華先生把二胡提高一個暫新高度，并針對形的創作出十首二胡標題曲，新中國成立后國家非常重視民族民間音樂，并搶救挖掘出一大批民間音樂，如二泉映月，聽松等老一輩藝人所傳的二胡曲。又有一批音樂工作者創作出優秀的二胡曲即山村變了樣等，六十年代創作出三門峽暢想曲及上海音樂節賽馬，趕集及戰馬奔胖騰等在文革期間創作出贊歌，紅旗渠水澆太行等，八十年代有一技花，紅梅敘事曲等處于二胡曲創作的高峰，由于有一批二胡工作者繼承培養了大批二胡愛好，使國樂飄香，走出國門。民族樂與西洋樂并舉！這樣二胡曲經久不衰！

我是個二胡業余愛好者，以自我娛樂為主題，至于二胡的基本理論為什么獨奏曲是以前創作的，我還真的沒有研究探討。不過個人的心得體驗結論為：二胡也是屬于一古典樂器，往往帶有追憶過去的往事來適應今天的生活，回憶過去的一切，向往今天與未來的美好，活在快樂的當下。生活總是或悲或喜，或苦或樂，都由樂曲的聲音來表達，心緒極佳，會拉上歡快的曲譜，情緒低落，也會拉上或悲或哀的曲調來發瀉，生活總是難盡人意，二胡隨著情緒技藝發出不同的感慨。至于其它，就說不出個所以然了。

到此，以上就是小編對于二胡獨奏蘭花花敘的問題就介紹到這了，希望介紹關于二胡獨奏蘭花花敘的2點解答對大家有用。